Портрет у живопису: види та історія жанру
В першу чергу необхідно визначитися, чим же є портретний жанр у живописі. Портрет — це форма зображення людини, де основний фокус тримається на її обличчі, а також передає її психологічний стан, соціальний статус і приналежність до певної історичної епохи. Залежно від призначення портрета і способу його виконання, виділяють наступні його види:
- парадний;
- камерний;
- костюмований;
- колективний;
- мініатюрний;
- історичний;
- портрет-прогулянка;
- сімейний;
- релігійний;
- автопортрет.
Іноді виділяють ще жіночий, чоловічий і дитячий види портретів, як окремий різновид жанру.
Також, портрети діляться залежно від того, яку частину тіла людини вони охоплюють. У зв’язку з цим виділяють портрет:
- по груди;
- по пояс;
- по стегна;
- по коліна;
- у повний зріст.
Ну і звичайно ж, портрети відрізняються в залежності від стилю виконання картини і матеріалу, який використовується для його створення.
Історія портрета
На даний момент, найдавнішим малюнком людського обличчя є зображення, знайдене в печері Вільонер, Франція. Можливий вік даного портрета становить 27 000 років. Однак, місцем зародження портретного жанру вважається не Франція, а стародавні середземноморські цивілізації, до яких відносяться Єгипет, Греція, Рим та Візантія.
Вважається, що перші портрети з’явилися саме тут, оскільки мистецтво тісно перепліталося з похоронними обрядами того часу. Однак, портретний жанр більше був поширеним у скульптурі ніж у живописі, про що говорять численні бюсти і фрески із зображенням знатних і впливових людей минулих епох.
За часів середньовіччя портрет, як жанр, втратив актуальність і носив виключно релігійний характер. Крім зображень на іконах, художники малювали портрети переважно знатних людей, правителів і донаторів, які робили пожертвування для церковної скарбниці.
Коли на зміну прийшла епоха Відродження, портрет став істотно змінюватися. На це вплинуло кілька ключових факторів:
- Ослаблення впливу релігії.
- Виникнення нових технік у живописі.
- Зміна портретів в профіль на фас або три чверті.
Більш того, саме в цю епоху почали виникати різноманітні форми портрета. Наприклад, особливою популярністю користувався саме портрет по груди. Він почав ділитися і за характером: парадні та інтимні. Також, стали з’являтися подружні і групові портрети. Однак, їм був притаманний певний недолік: фон і герой картини здавалися не пов’язаними між собою, що створювало відчуття штучності і, часом, невідповідності реаліям.
У ХVIII-XIX століттях все частіше на портретах з’являються не знатні персони і їх сім’ї, а прості люди в повсякденному оточенні. Даний жанр став одним з найяскравіших способів висловити політичні та соціальні погляди, а також, передати настрій і дух епохи. Реалізм витісняє навмисну награність та ідеалізацію персонажів, а імпресіонізм робить акцент на внутрішніх переживаннях в моменті, а не на загальній соціальнії значущості героя.
У ХХ столітті розвиток технологій, поява фото і відео робить істотний вплив на портретний жанр, перетворюючи його в неактуальний анахронізм. Адже з’явилися інші способи відображення реальності. Але жанр не зник, він знайшов втілення в нових стилістичних напрямках, завданням яких стало вже не стільки відображення реальності, скільки передача психологічного портрета особистості. Одні з найвидатніших портретів ХХ століття належать таким художникам як Амедео Модільяні (портрет Луніі Чековські), Густав Клімт (Адель Блох-Бауер), Пабло Пікассо (портрет Поля у костюмі Арлекіна), Сальвадор Далі (Галаріна).
Місце портрета в сучасності
Якби портрет, як жанр живопису, лише передував фотографії та виконував її функцію до появи технологій, то в ХХ столітті він повинен був зникнути, чого не сталося. Виходить, призначення портрета в сучасному світі ширше, ніж фотографії. Даний жанр дозволяє найбільш яскраво виразити свою точку зору за допомогою живопису та передати певну смислову динаміку, чого досить складно досягти вдаючись до інших жанрів.
У сучасному світі навіть дитина може зробити портретну фотографію, натиснувши кнопку на смартфоні. Однак, портрет не втрачає актуальності, адже дозволяє відобразити певний момент у житті людини або групи людей. Також, особливе значення з’являється у портретів узагальнених образів, які характеризують вплив соціально-культурних і політичних явищ на суспільство. До найбільш відомих портретистів наших днів відносяться Стів Хенкс, Стівен Райт, Елізабет Пейтон і Фан Лідзун.
В онлайн галереї картин олією Struchaieva Art ви можете знайти картини в портретному жанрі у серіях Життя та Жіноча Сила. У цих роботах автор відображає чоловічу мудрість і жіночу внутрішню силу в різних соціокультурних ситуаціях.
Менеджер галереї відповість на всі ваші запитання і допоможе зробити правильний вибір.
Перший твір Леонардо да Вінчі
Невелика розписна плитка викликала досить великий переполох серед учених арт-світу. Це тому, що деякі вчені вважають, що недавно виявлена робота – це найраніше відоме твір Леонардо да Вінчі
Цікаві факти про живопис
Картина зберігає в собі таємниці творця. Часом нам вдається їх розгадати, але багато з них продовжують бути загадками, або ж просто залишаються непоміченими.
Новини
Авторські роботи, які наразі доступні для придбання
Картини, які роками з душею створювала Алла Стручаєва, були знищені разом з будинком внаслідок влучення ракети.
Як з’явилися перші гроші на Русі?
У Древній Русі видів грошей було безліч. Всі вони мали різні назви, частина яких не дійшла до наших днів. А збережені монети є гордістю нумізматів.
Першим прообразом грошей на Русі служив натуральний обмін, коли в якості плати за бажаний товар пропонувався інший, не менш цінний. Це міг бути велика рогата худоба або хутровий звір, такий як білка, соболь, куниця, ведмідь та інші.
Руська земля славилася хутром. Це приваблювало багато іноземних торговців різними заморськими диковинами, які прагнули виміняти їх на «м’яку мотлох». Так на Русі прозвали хутро.
По мірі того як торгівля розвивалася, стали використовувати і перші гроші на Русі у вигляді металевих монет. Це були арабські дирхеми з срібла і золоті візантійські монети. На Русі за ними закріпилася назва куни – ковані металеві монети. Кунами на російській землі називали будь-які монети, незалежно від місця їх походження.
Перші гроші на Русі з’явилися в IX столітті і були завезені на руську землю східними торговцями, особливо з Візантійської імперії, де в ходу вже були карбовані золоті монети. Потім стали з’являтися монети з інших країн.
Власну карбування монет на Русі освоїли в X столітті. Їх нарекли златниками і сребрениками. На монетах карбували образ князя Київського з тризубом, служив гербом Рюриковичів і Київської Русі. Ці монети були виявлені при розкопках скарбів того часу. До цього моменту вважалося, що на Русі не карбували власні гроші.
Київський великий князь Володимир Святославович (980-1015 рр..) карбував тризуб на монетах, з одного боку зображувався портрет князя, а з іншого було написано: «Володимир на столі, а це його срібло».
Гроші на Русі зникли в період татаро-монгольського іга, в зв’язку з зупинкою торгівлі. В якості розрахункової одиниці використовували раковини і срібні злитки. Ці злитки називали гривнями. Гривня мала різну форму. У Новгороді вона була схожа на брусок, а в Києві виглядала як шестикутник і важила 200 грамів.
Пізніше, в Новгороді за гривнею закріпилася назва рубль. Половину рубля називали полтиною. Виготовляли рубль расплавкой срібла в печі, і заповнюючи їм форми. Для заливки використовували мірну ложку – льячку. Незабаром рублі вийшли далеко за межі Новгорода.
Монета – Рубль 18 століття
Монета – Копа 18 століття кінці XIX століття назва «полтинник», а на монеті починає красуватися напис «50 копійок».
Перемігши татаро-монгол, карбування монет відновили у Москві в період правління Дмитра Донського. Його образ з сокирою і шаблею карбували разом з регаліями золотоординського хана. Адже земля руська ще залежала від Золотої Орди.
Монети були срібні і називалися денга, що означало дзвінка.
Пізніше замість зображення шаблі та сокири стали карбувати спис. Звідси і пішла назва копійка.
З розвитком держави зображення на монетах змінювалося. Та й сама монета зазнавала змін, включаючи і матеріал виготовлення.